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"Le silence s'essouffle" : mort, deuil et mémoire chez les compositeurs ashkénazes : Europe centrale et orientale-États-Unis (1880-1980)

Title
"Le silence s'essouffle" : mort, deuil et mémoire chez les compositeurs ashkénazes : Europe centrale et orientale-États-Unis (1880-1980) / Jean-Sébastien Noël.
Author
Noël, Jean-Sébastien.
Publication
  • Nancy : PUN-Éditions universitaires de Lorraine, [2016]
  • copyright 2016

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StatusFormatAccessCall NumberItem Location
TextUse in library JMF 16-251Performing Arts Research Collections - Music

Details

Description
470 pages : illustrations, map, charts, music; 24 cm
Subjects
Bibliography (note)
  • Includes bibliographical references (pages 419-446) and index.
Contents
  • Un " toit " commun ? -- Une communauté de la douleur ? -- La place de la musique dans l'édification de récits collectifs du deuil et de la mémoire dans un long vingtième-siècle -- Pour une histoire des circulations musicales dans un long XXe siècle : territoires appropriés, espaces transitoires, territoires du deuil -- 1. Le témoin-musicien. Récit historique, rites du deuil et écritures musicales -- Le temps musical face au temps historique : " dire vrai " ou approcher la mort réelle ? -- L'historien " désenchanteur " en quête de la trace des disparus et des morts -- L'acte créateur et la dimension performative du deuil : des objets d'anthropologie historique -- Une histoire du deuil et des endeuillés par la musique -- Pour une approche dés-essentialisée des sources musicales en histoire culturelle -- L'historien à l'écoute des sources musicales -- " Destin ", " esprit ", " sentiment " juifs : comment objectiver les sources musicales dans une démarche d'histoire culturelle ? -- Les tentatives musicologiques pour (re)trouver les formes de musiques juives -- Historiciser les traditions musicales juives et leurs mutations contemporaines -- 2. - Un gradient de reconnaissance pour les compositeurs de cultures juives ashkénazes -- Un corpus au coeur des problématiques des transferts, des contre-transferts et des maillages culturels -- Le phénomène de transferts, contre-transferts et maillages culturels appliqué aux productions musicales de compositeurs juifs de la fin du XIXe et du XXe siècles -- " L'identité " juive : concept utilisable pour l'histoire culturelle ? -- Penser les rapports à l'identité en termes de relations -- Identités et halakha : le critère traditionnel et ses limites effectives -- Une multiplicitéde courants politiques et idéologiques en Europe orientale (1880-1914) -- Une influence décisive de la Haskala -- Laïcisation, essor du sionisme et influence du socialisme -- Parler de " compositeur juif " a-t-il seulement un sens ? -- Musiciens et endeuillés de cultures ashkénazes : définitions des critères pour fonder un corpus -- Le commun et le spécifique -- Les critères permettant de forger un gradient de reconnaissance -- Établissement d'un gradient de reconnaissance -- Compositeurs issus d'un milieu socioculturel juif dont la pratique musicale est directement liée au judaïsme religieux -- Compositeurs issus d'un milieu socioculturel juif qui traitent de thématiques paraliturgiques tout en évoluant dans un milieu professionnel non exclusivement religieux -- Compositeurs issus d'un milieu socioculturel dont les productions et l'activité musicale sont liées aux institutions promouvant la culture juive (Yiddish Theatre notamment) -- Compositeurs auxquels les conjonctures historiques ont largement imposé cette identification -- Compositeurs issus de familles juives mais qui sont indifférents ou refusent d'assumer toute forme d'identification -- 3. Liturgies : rituels funéraires et formes traditionnelles du deuil juif en musique -- Penser et exprimer la mort dans la diversité des milieux juifs -- Judaïsme et pratiques funéraires traditionnelles -- Le moment de mourir et l'accompagnement du mort (levayat ha-meth) -- Les périodes du deuil ou Avelouth -- Place au silence ? La musique, du décès à la mise en terre
  • " Écoute " - le moment du dernier souffle -- La musique lors de la première étape du deuil -- La parole et le chant des morts -- La parole et le chant des vivants -- La communauté face au tragique -- Psalmodies pour la mise en terre et danses des démons -- Rythme et chorégraphie des cortèges funèbres : une musique sans partition -- Les funérailles du cantor Yossele Rosenblatt -- " Qui donc peut vivre et ne pas voir la mort ? " Rituels funéraires et formes traditionnelles du deuil juif en musique -- La musique synagogale : matrice musicale juive " par essence " ? -- La Hazzanût ou l'art du chantre professionnel -- " Cantor, you're a wonderful cantor, you have a beautiful voice but - don't cry so much ". Rabbin et cantor : deux figures complémentaires ou concurrentes ? -- Les musiques de la mémoire : Yizkor et liturgies musicales des morts -- Rituels funéraires et musicaux jusqu'au premier Yahrzeyt : approches différentielle et éléments partagés entre les courants du judaïsme -- Yizkor et requiem -- Kiddush hashem : musique religieuse et mémorialisation des martyrs pour la sanctification du Nom -- 4. Enjeux d'acculturation et paradoxes américains -- Fonder une vie musicale juive américaine -- Une culture germano-américaine partagée dans les années 1880 ? -- Interdépendance des pratiques et des traditions musicales : l'apport de la technique européenne aux formes musicales américaines -- Sociabilité et structuration des réseaux associatifs et musicaux -- Liturgies américaines -- "The Promised Lands " : révélatrices d'un espace symbolique perdu -- New York : évolution d'un centre de la vie musicale juive -- L'enjeu de la formation à la musique sacrée -- Les réseaux associatifs et institutionnels -- Le rôle de commanditaire des congrégations -- Réalités et dépassements des frontières symboliques et des frontières matérielles : Ellis Island, le symbole paradoxal -- La problématique assimilatoire aux États-Unis : " Funny, it doesn't sound Jewish " -- Du " Melting Pot " à la " symphonie des civilisations " : de l'usage idéologique de la métaphore musicale -- Heurs et malheurs de l'américanisation -- Le répertoire yiddish, instrument de positionnement politique au sein de la société américaine -- 5. - Folklores et processus transatlantiques de folklorisation sur les thématiques funèbres -- L'édification d'un folklore inscrite dans la géographie d'un monde en crise -- L'école de Saint-Pétersbourg dans les traces du folklorisme européen au début du XXe siècle : la Gesellschaft für Jüdische Volksmusik et son rayonnement -- Une géographie musicale des lieux de formation et de productions culturelles en partie indépendantes des frontières européennes -- Folklorisation de la liturgie, évocation des âges de la vie et des rites funéraires -- Dos iz di shverenes fun bitern toyt - voici la peine d'une mort amère -- La danse macabre -- La chanson enfantine " Chad gadyo " (had gadya) de Moyshe Oysher -- Chanter le hurbn ou la tragédie collective : du désastre du Titanic aux pogroms d'Europe centrale -- Les expressions extra-liturgiques de la mort : du fait divers au tragique collectif -- Les victimes du Triangle Fire et du Titanic comme figures édifiantes de martyrs
  • Les victimes des pogroms : hérauts de la souffrance communautaire -- Tragédie et drame au théâtre : la mise en scène de la mort du Yiddish Theater au Musical de Broadway -- Musique et mort au théâtre : les origines lointaines du purimshpil -- " Broyt mit teater ": fonction sociale du théâtre en musique -- Les " Tsaytbilder " ou les drames quotidiens sur la scène -- Le dybbuk : figure folklorique dans les oeuvres de musique savante, de Joel Engel à Leonard Bernstein -- Deuils musicaux hors du champ folklorique : des répertoires en marge du processus d'identification -- Des " requiems " juifs ? Ce que disent les formes savantes non folkloriques -- Face aux tentatives d'assignations externes de judéité, de la musique à vocation universelle -- 6. "Du fond de l'abîme ". Le génocide, moment de redéfinition des modalités d'expressions musicales de la mort ? -- Être musicien et Juif sous domination nazie entre 1933 et 1945 : une grande diversité de situations et une chronologie évolutive -- Le jüdische Kulturbund (1933-1941) : " Dürfen wir denn das " ? -- La vie culturelle dans les ghettos -- L'exception Terezin ? -- La vie musicale dans les Kz -- Proposition de typologie des figures et expressions musicales de la mort : thématiques explicites et thématiques périphériques -- La mort en résistant et en combattant dans les chants de partisans -- La mort inversée ou la rhétorique de la pratique musicale comme " résistance spirituelle " -- L'appel à la revanche -- " Yid, du partizaner ": les figures héroïques du sacrifié -- La mort de l'ennemi -- Du martyre au désespoir -- Évocation religieuse et invectives à Dieu -- Le rire et la dérision face au meurtre -- La " berceuse funèbre ", détournement stylistique de la berceuse yiddish -- L'absence de la mère et du père - les chants d'enfants ou d'adolescents orphelins -- Le massacre des enfants -- La mère orpheline -- Les enfants au travail -- L'enfance héroïsée -- Figures explicites ou ambiguës de collaborateurs et de bourreaux -- L'administration juive et les membres du Judenrat -- La police juive -- Les gardes de la porte -- Les lieux de mort ou le lieu des morts à travers les sources musicales -- Une topographie chantée ou une chronique musicale du meurtre -- Les thématiques partagées : évocations générales des lieux de survie et de mort -- La disparition du foyer (der heym) -- Le temps et l'espace incertains : la nuit -- L'espace transitoire : le transport -- 7. 1945, "année zéro " ? Nouveaux folklores, nouvelles liturgies de l'après-guerre aux années 1960 -- Lider fun der getos un Iagern : un nouveau processus de collecte folklorique ? -- Le rôle fondamental des collecteurs de l'immédiat après-guerre : une démarche particulière face à des sources orales transcrites -- L'oeuvre de synthèse Shmerke Kaczerginski : Unzer gezang et Lider fun di getos un Iagern -- Lid ou Gezang ? Question de terminologie et rôle de la musique vis-à-vis du texte -- Des cycles réarrangés à partir des chants des ghettos et des camps : l'exemple de Sarah Gorby et Jacques Lasry -- Une production discographique entre monographie et généralisation commerciale -- Le statut du témoin comme problème historique : Un Survivant de Varsovie d'Arnold Schônberg (1947)
  • La fabrication subjective d'un fait historique -- Matériel et contexte -- Dimension idéologique et religieuse de l'oeuvre : héroïsme et martyre -- " Sur le ravin de Babi Yar, il n'a pas de monument " : " Babi Yar " ou les limites d'un symbole poétique et musical -- Un contexte de lutte contre le " nationalisme juif " dans l'URSS de Staline -- Du chant de Reveka Boyarskaya à la symphonie de Dimitri Chostakovitch -- " Dark light ", humour noir et expression de la mort de masse : réflexions sur l'identité autour du Requiem de Gybrgy Ligeti -- Les géographies identitaires de Gergy Ligeti : utopies d'enfance, migrations forcées, territoires du deuil -- Les projets de Requiem et sa réalisation monumentale (1962). Une oeuvre à l'épreuve de la mobilité. -- Craintes eschatologiques, cartoons angoissants et rapport de l'écriture au temps -- La musique détournée pour le cinéma et le retour ironique à la Hongrie -- 8. Deuils américains de l'après-1945 : la musique comme forme d'expression différée du génocide -- Les oeuvres américaines de compositeurs juifs dans les années 1940 : exprimer et avertir -- Le cas de We Will Never Die (1943) : réaction américaine au génocide des Juifs d'Europe et monument mémoriel à grand spectacle -- La musique de We Will Never Die : un rituel entre judéité et universalisme -- Une oeuvre à diffusion plus confidentielle et communautaire : Di nage hagode de Max Helfman (1948) -- " I want to say Kaddish ". Foi juive et difficulté à exprimer le génocide dans la troisième symphonie de Leonard Bernstein (1963) -- De Roxbury à Park Avenue : le contexte d'une foi familiale active et les limites de l'influence liturgique dans l'oeuvre de Bernstein -- Un kaddish plus conventionnel qu'il n'y paraît -- "The gapping hiatus" : difficultés à exprimer le génocide et réactivation de la douleur après le procès d'Adolf Eichmann (avril-décembre 1961) -- Qui est le " Beethoven californien " ? Kaddish au coeur d'une double problématique assimilatoire. -- " Zionist without a Great Z ". Le lien complexe à Israël -- " Érudition et raison " ... et " résurrection " : comment la mort de Kennedy confère-t-elle une dimension nouvelle à la Kaddish Symphony ? -- Tel-Aviv, 1963 - Boston, 1964 : une oeuvre critiquée, peu jouée et remaniée -- Steve Reich ou la mémoire différée du génocide à travers Different Trains (1988) -- Des courants confluents vers la mémoire juive : exploration du rythme à travers la cantillation, exploration de la mémoire à travers le rythme du discours (de Dachau 1974 à Tehillim) -- La répétition est un humanisme -- L'exploration du rythme à travers la cantillation, le gamelan ou les polyrythmies d'Afrique Centrale -- Le génocide chez Reich : un travail mémoriel américain de l'après Eichmann à Jérusalem.
Call Number
JMF 16-251
ISBN
9782814302709 (pbk.)
OCLC
944303819
Author
Noël, Jean-Sébastien.
Title
"Le silence s'essouffle" : mort, deuil et mémoire chez les compositeurs ashkénazes : Europe centrale et orientale-États-Unis (1880-1980) / Jean-Sébastien Noël.
Publisher
Nancy : PUN-Éditions universitaires de Lorraine, [2016]
Copyright Date
copyright 2016
Type of Content
text
Type of Medium
unmediated
Type of Carrier
volume
Bibliography
Includes bibliographical references (pages 419-446) and index.
Research Call Number
JMF 16-251
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